米乐当我们在说“时尚之力”的时候，其“力”为何？是一种打开自我、看待世界的方式，是源起于一份热情继而转变为一份责任的心力，是在传统与创新融合的路上步履不停的想法由VOGUE发起的“VOGUE时尚之力盛会”(Forces of Fashion)从纽约开始，相继走过了伦敦、罗马等城市，终于在它的第七个年头首次来到了中国，来到了上海。昨晚的开幕夜，从红毯、展览、秀场到颁奖，迎来了许多星光与创意的力量时刻。世界走进来，看向来自中国本土设计师和创作者们新鲜的生命力，而这份生命力，也将由此，从这片土壤，走向未来更广阔、更多元的世界。
开幕夜上，康泰纳仕首席内容官兼VOGUE全球编辑总监Anna Wintour和《服饰与美容VOGUE》全媒体编辑总监章凝Margaret Zhang一同现身。“VOGUE时尚之力盛会”(Forces of Fashion)不仅是一项延续多年的全球时尚盛事，也是VOGUE联结时尚、艺术、社会与多元文化的无界之力，是不断深入了解并融合地域背景、社会责任的行事之道。对于Anna和章凝来说，这次她们一同见证了中国年轻创意人才和本土设计师的发展与成长，并将继续以VOGUE的方式，为他们拓展更令人期待的未来。
在开幕夜上，包括演员、超模、设计师、音乐人在内的来宾们皆身穿中国设计师的作品走上红毯。而他们对于中国设计与中国时尚的理解并不仅限于造型，在他们的成长故事里、日常生活中、兴趣关注点上，处处都细致入微又真实鲜活地体现着本土时尚与设计的影响力
作为四川人，李宇春记忆里最早的中国元素是蜀绣，“蜀绣的特点是色彩明快，形象生动，富有立体感，是国家级非物质文化遗产也是中国四大名绣之一。”这些年，李宇春与许多设计大师们合作过，这让她切实感受到了时尚之力，“与他们一起工作也给我的音乐创作带来了启发。在日常生活中，当人们身着自己喜欢的服装或者喜欢的设计师的衣服的时候，也会由内而外地获取到自信的力量。”
在易烊千玺的印象里，每到过年时，长辈们就爱穿上有盘扣的唐装，“想起来可能算那个时候的新中式风格。”现在，他认为时尚有了更丰富的维度，与每个人的审美取向、文化属性甚至是当天的心情都息息相关米乐。“前段时间做了一个舞台，当我选择了合适的着装在台上进行表演的时候，一切才更对味儿。在那个当下我感受到时尚不仅是一种风格，也可以是一门用于交流的语言。”
旗袍是倪妮对“中国设计”最早的记忆，“仅从一件衣服上就能够感受到华丽和曼妙，有些旗袍上面会有很多种刺绣的方式，比如双层的、暗纹的，都太精致了。旗袍上那些小的盘扣也很中国元素。”而当下的时尚在倪妮看来呈现了更多元的一面，既能看到更多中国元素的出现，也能看到创意的联名和跨界，或是将环保理念融入到设计中去，“每个人都可以有时尚的见解，有自己的ootd~”
最近令惠英红感受颇深的是，时尚圈又吹起了“复古风”和“新中式风”，“新中式风格越来越被大家所喜爱，成为了当下的流行趋势。将现代感与中国古典美学融合，既符合当代人的审美，又弘扬了中国传统文化，让更多人关注到我们的东方美学，我觉得特别好。而且我本人也非常非常喜欢，生活中也经常穿。”而且她还是个手工爱好者，会把自己不穿的仔裤或衣物改装成包袋，“做出来还挺时尚的哦~”
周冬雨认为时尚是由内而外地自我认同，“我觉得通过能力、理念、自信，去不断地表达自我、展示自我，用良好的面貌去面对未知的生活，这就是时尚带给我们的力量。”小时候妈妈“一手包办”了自己的发型和衣服，如今作为演员则有专门的戏服设计师来帮助演员完成角色塑造，“比如吴里璐老师，我们最近一次的合作是在电影《鹦鹉杀》，从造型方面来说，她比演员本人都更加了解角色。”
说起“中国元素”，迪丽热巴想到了新疆特色的艾德莱斯丝绸，它代表着传统、经典和地方特色；当下，时尚设计也与个人表达更息息相关，“我自己在参与VOGUEfilm的短片《纽扣人生》的时候，切身感受到时尚所包含的先锋与创新的灵感表达，具体到我们每个人身上而言其实是一种个性和对生活态度的表达，我们通过时尚去展现自信真实的自我。”
龚俊说纪录片《时尚女王：Iris的华丽传奇》里的人物原型Iris Apfel让他感受到了时尚之力，“102岁还在精致地打扮自己，探索不同的风格。我很羡慕她对时尚的热爱与执着，也表达了一个人对生活的态度，不去迎合，坚守自我。”作为VOGUEplus十月刊的客座编辑，他觉得VOGUE让大家看到了世界上时尚的多样性，每个地方都有属于自己的文化特色，它影响着当地人对于穿搭以及生活方式的选择。
白色套装由设计师吴季刚（Jason Wu） 和中国非物质文化遗产蜀绣的国家级传承人康宁共同打造
说起时尚之力，杜鹃想到了今年美国版和英国版VOGUE九月刊的封面，叱咤90年代的四位传奇超模重聚，“当我看到她们的状态保持得那么好，每个人还是那么有个性，仍然在各自领域里闪耀，觉得挺感动她们不仅仅是个体，而是通过自己的认知和努力，与时代共同造就了甚至可以超越这个时代的精神。”
雎晓雯认为服装是当下文化、当下时代和身份象征最直接的显现。现在年轻人用穿搭来表达自我，令她直观地感受到了时尚之力。说起印象里的“中国元素”，雎晓雯想起了小时候家里的一个装饰品，“它有扇形的玻璃外壳，里面使用类似麦穗组出的山水画也或者是园林画。西安在我小时候的印象是土黄色的，这个装饰品让我觉得像是看见了山间流水。”
贺聪最早对时尚的印象是看到外公穿中山服的照片，“中国设计的最大特点是融合了传统与创新，在作品中继承了前人的智慧，也进行了现代创新。”说起最能体现当下时代精神的时尚事件，贺聪认为是时尚的可持续发展，随着环保意识的加强，时尚圈也开始注重可持续发展，更多的品牌开始使用环保材料，这对保护环境是很大的帮助。
说起有中国特色的电影戏服，张子枫想到了《霸王别姬》里精美绝伦的京剧戏服，她还对《邪不压正》里的旗袍印象深刻，因为女主饰演的是京城第一裁缝，所以近景的时候都能看到旗袍上面的暗花细节，非常考究。“这个电影里讲的是流行文明新装的年代，所以她穿的其实不是传统的旗袍，而是带有一些现代元素的，圆领宽松大袖，和年代结合得很好。”
说起“中国元素”，檀健次想到了中国人常说的“中国红”，“红色其实就是我们中国文化的一种代表色，象征着喜庆、顺利、成功，从古至今一直绵延下来。”他认为穿搭配色其实也是大家生活中的精神投射，比如大家常说的多巴胺穿搭、美拉德穿搭。不光是色彩，现在大家也通过不同的服装款式、饰品、发型等来展现自己的风格，包括日常生活中的家居装修和出游餐饮等，也都透露着每个人不同的时尚态度。
童瑶说自己是云南人，所以说起“中国设计”，她最早的认知来自于云南传统民族服饰，精美雕刻的银饰，挑花刺绣的衣裙，色彩斑斓，独具风格。“时尚可以跨越时间和地域，让我们了解不同时代、不同地区、不同文化下的风俗习惯和审美观念。我们在时尚力量的影响下，通过穿衣风格和生活方式表达自己的风格和态度，让我们更好地了解自己和世界。”
在李沁看来，中国元素与中国设计有着非常独特的风格与韵味，并且凝聚了匠人们的智慧与巧思。比如苏绣，苏绣往往绣工细致、色彩清雅，具有非常高的美学价值。而在日常生活中，时尚之力也无处不在，“我很喜欢找个街头坐着，点一杯咖啡，偶然间看到一个很有个人风格的人路过，你就会瞬间感觉眼前一亮，心情也会跟着被点亮。”
娜扎对电影《花样年华》里的旗袍印象深刻，“我觉得旗袍是非常能体现女性气质和韵味的，《花样年华》里的旗袍更是将女性美展现到了极致，而且无论多久拿出来看，都不会觉得过时。”如今大家对时尚和穿衣风格都有了更多更深入的见解和研究，“逛街或者网上冲浪的时候都感觉能看到很多穿搭很好看的模版，感觉人人都是造型师。”
于适认为他最能感受时尚之力的时候，是自己有个性的表达、不随波逐流的时候，还有就是影响别人对待一个事情的审美的时候。作为演员，他认为服装和造型贴近角色，才能帮助角色讲好故事，“穿上制式的服装会让自己更加相信自己是一名军人，写实的牧民要去找特别多的老货，然后像《封神》则会有叶锦添老师进行美学上的把控，服装设计精美又贴近史实。”
令孙阳印象深刻的中国元素有很多：小时候学笛子，笛子末端的洞会挂上那种缎面的传统工艺的编织绳结米乐，冬天小朋友身上穿的棉袄，有的是丝绸上绣了传统图腾米乐，还有婚礼服饰上的龙凤刺绣等等，这些元素在当今也依然有所体现，比如CLOT的“silk royale”系列。他还提到了高奢与户外品牌、街头文化的融合，“以往fashion house跟street wear的鸿沟被连接起来，产生了一种新的形式跟风格，所以我觉得时尚的力量是一种很难用言语去形容的东西。”
郭采洁说爷爷是最早让她对“中国元素”有所认知的人，“他平日里都是短袖、白衬衫搭配牛仔裤和靴子，但在过年这个最重要的节日里，他会穿上藏青色的中式长袍，还会从袍子里变出压岁钱！”开始演戏后，郭采洁说自己原本非常紧张生硬，但一旦穿上了角色的服装、完成妆造后，就会瞬间有了安全感，可以做到和角色的内在融合，成为了她打开角色的关键。
朱珠最近一次感受到时尚之力是在今年的巴黎时装周，Pamela Anderson完全素颜去参加，“她没有过多的修饰，当时穿了一件Vivienne Westwood的礼服，就让我觉得很性感、很有力量。时尚和她本人的精神产生了一种真正的连接，然后给大家带来力量和美感，而不是粉饰出来的东西，这也是对女性力量的一个很好的诠释。”
娜然从小就接触到了很多有中国特色的设计，比如妈妈会在重要的日子里穿旗袍，奶奶也很喜欢去满洲里买衣服，“小时候对时尚没有概念，可能对我来说时尚就是我奶奶的美甲，她会根据衣服精致地去搭配不同的美甲，如果搭得特别契合，一整天都会非常的开心。作为演员，我在工作生活中也会接触到很多时尚有关的内容。仔细地想，其实时尚真的无处不在，这就是它的力量所在吧！”
作为当之无愧的网球新生力量，张之臻一直拥有一颗强大的心脏，因为只有这样，才能在面临关键比赛时去坚定自我、相信自我。这份扎实的心力，与坚定的“时尚之力”正有异曲同工之处。“比赛总是会引起很多人关注，也有很多人回去评价我的表现，但不管是赢球还是输球，我仍然在坚持我的路，我相信这是一条正确的路。我们运动员都是非常坚定的，只有这样才可能获得成功。”
奚梦瑶谈到在自己的工作经历中，不仅中国设计师们在进行着具有本土风格的设计，国外品牌也会以中国文化为灵感，让“中国设计”、“中国元素”在世界范围内焕发出新的生命力。“在时尚行业里工作了很多年，时尚一直在潜移默化中影响着我们的生活。行业所关注的环保、关怀、关注传统手工艺等等都是我们可以感受到的来自时尚之力。”
陈碧舸认为“可持续时尚”反映着当下的时代精神：“当环境和健康受到威胁，我们更希望能呵护彼此和地球，用新的技术和工作方式和设计，去解决问题，治愈彼此。很多品牌开始回收和改造二手衣，选用环保材质，节能的运输方式，这是时装行业的一次工业革命。而可持续，也带来了人性与情感上的守护与传承。”
汪曲攸认为自己每时每刻都在感受着时尚之力，从小时候在家里看到的刺绣、雕刻、陶瓷图案，到长大后成为模特的分分秒秒，“作为模特来说，我们从事时尚，演绎时尚，也消费时尚，时尚就是我们工作和生活不可分割的一部分。”最近她很关注Phoebe Philo的复出，“作为最有代表性的时尚界女设计师之一，沉寂六年之后在今年的复出，让人很期待。”
陈瑜认为环保时尚的兴起和数字技术与虚拟现实技术的不断发展是时尚在当下时代里的精神展现：绿色时尚趋势反映了当下社会对环境保护的重视和追求可持续发展的精神，而数字技术则被时尚产业越来越多地用于创新和变革，“例如，许多品牌开始通过虚拟试衣和在线购物等方式来提升消费者的购物体验，同时也利用数字艺术和NFT等新兴技术来展示和推广他们的品牌和设计理念。”
生为杭州人，项偞婧觉得“三潭印月”是她对中国元素、设计的一个很具体也是最早的印象，“它是西湖十景中的一景，出现在我们人民币一元的纸币上。我觉得它的造型非常的江南，圆形塔身，六边小亭，还有一个葫芦顶，三个为一组坐落在西湖之中，波光掠影，很有中式之美。”现在每次出门她都能在朋友身上发现中国设计师单品，越来越多的人都开始支持国内的独立设计师。
从首届Open Casting中脱颖而出的范靖涵在拍摄中经常能感受到来自时尚的多元表达与精神力量，“比如我国历史悠久的一些非遗手工，或是AI科技的一些创新，我们通过时尚的路径去和外界沟通，保护我们想保护的，呼吁大家想呼吁的。通过与传承人、创意工作者们的交谈，去自身感受内里的文化和精神，并通过艺术化的再创呈现在大家面前。”
红毯结束后，终于迎来了当晚的重磅环节：一同见证2023年度VOGUE CHINA Fashion Fund奖项的最终归属。这是全球知名的“VOGUE Fashion Fund”项目二十年来首次在中国举行。最初，这是由美国VOGUE和美国时装设计师协会（CFDA）于2003年共同创立、支持美国本土设计师之举，但随着这么多年的发展，不断走向更多、更远的城市，打破了地域、语言和文化的限制，融合了更多元的美，挖掘了大批在全球范围内具备影响力的设计师。现在，中国青年的设计师们也迎来了让世界看向自己的机会。
现场，15位决赛选手将他们在百天内以“遵循环保，可持续时尚原则”为设计主题概念打造的作品进行了展示，我们看到了将整张皮料拆解为具有解构性质的装饰状连衣裙，看到了将紫色毛呢大衣与人道主义可追溯羽毛进行色彩上的拼接与碰撞，还有以夏天纳凉的席块为服装增添家与时间的触感在他们的作品里，我们看到了更新的技艺，更成熟的表达，更自我的风格：
Anna Wintour表示，看到这15位新鲜的面孔和他们的作品让她想到二十年前纽约第一次举办“VOGUE Fashion Fund”时的情景，这么多年坚持下来的传统得以延续并来到中国，她感到很动容，也看到了大家的热情和创意。
“VOGUE中国数字时尚艺术计划”奖项由郑宸获得米乐，颁奖嘉宾李宇春表示看到中国的创意人才在虚拟艺术和数字时尚领域取得的成绩，十分令人兴奋；
“VOGUE中国新人指导计划”奖项由孔越获得，倪妮在颁奖时说，作为时尚界权威的VOGUE能够在新设计师学习早期为对方提供帮助和合作的机会非常重要；
“VOGUE中国新锐设计师大奖 ”最终由钟梓欣获得，杜鹃在颁奖时分享了她的感慨，“作为模特来说，我遇上了一个好的时代，对于中国设计师来说，我觉得你们遇上了一个更好的时代。”
对年轻的设计们来说，这的确是属于他们的更好的时代。无论得奖与否，他们都是来自中国的时尚力量，由此他们的脚步将走得更深远，更有力，带着爱与责任。当世界看向他们，他们也将用才华向世界展示由“我”看向世界的独一无二的景致。
每一次活动，我们都希望展示VOGUE看待世界的多元视角，因此本次“VOGUE时尚之力盛会”（Forces of Fashion）也并不局限于秀场，还在主会场设立了多处主题展区，我们可以看到设计师联手中国传统手工艺群体共创的融合东西古今的匠心之作，看到PhotoVOGUE征选出的颇具风格化的新锐摄影创作，看到持续关注女性视角、支持女性创作者的VOGUEfilm；此外，VOGUEplus客座编辑龚俊与孤独症儿童手绘作品共创的胶囊系列、Levis® 与2023年度VOGUE CHINAFashion Fund“VOGUE中国新锐设计师大奖”得奖选手钟梓欣共同打造的全新胶囊系列等也在现场有所展示。我们希望每个人都可以沉浸、全面地获得来自时尚的灵感，并激发出更多感悟与想法。
本次“VOGUE时尚之力”盛会携手首席合作伙伴梅赛德斯-奔驰，共赴这场关于时尚与未来的探索，定义时代风潮。
回首过去131年，VOGUE从不只是一本刊物，无数人透过VOGUE看世界，去思考时尚与我们生活的种种关联。“VOGUE时尚之力”也不仅限于衣装的呈现，因此在24、25两日，VOGUE继续与特邀嘉宾们带来创意对谈(Panel Talk)、时尚大师课(Workshop)、走进工作室(Open Studio)等多种形式的活动，继续探讨和挖掘与时尚有关的多元化议题。Proenza Schouler创意总监Jack McCollough和Lazaro Hernandez、Courrges品牌创意总监Nicolas Di Felice、吴季刚（Jason Wu）、龚俊、刘言文珺 、李沁 、陈碧舸、刘柏辛、BIGLOCO、项偞婧每个人都将分享他们的经验、观点，并寻求更多碰撞的火花。时尚的旅程从不止步，它是世界的，也是本土的，为传承米乐，也为创新，不断融合，生生不息。
点击下方小程序进行购票，即可一起参与到丰富多彩的论坛活动中。现场的多处主题展区也可同步在小程序上提前预约参观。